À l’occasion de sa 6ème édition, le Festival Format Court a le plaisir de convier pour la deuxième année consécutive la SRF (La Société des réalisatrices et réalisateurs de films) pour un nouvel atelier, organisé en partenariat avec le Festival. L’an passé, l’objet de la rencontre avait porté sur l’univers visuel des films, en présence d’un directeur artistique et d’une cheffe décoratrice. Cette année, le jeudi 3 avril, à 15h30, la thématique abordée lors de cette rencontre portera sur le sujet suivant : « La collaboration entre compositeur, superviseur musical et cinéaste : de la rencontre à la création ».
Les intervenants de cette rencontre seront : Valentin Hadjadj (compositeur), Varda Kakon (superviseuse musicale), Stéphane Ly-Cuong (cinéaste) et Michel Petrossian (compositeur). L’atelier sera animé par Quentin Lazzarotto et Bojana Momirovic (cinéastes membres de la SRF).
Au cinéma, la musique complète l’image, les personnages et l’histoire. C’est une troisième dimension, une profondeur du récit. Dans certains films, elle joue même un personnage à part entière, comme dans la comédie musicale Dans la cuisine des Nguyen ou bien En fanfare (représentés par deux de nos intervenants) où les personnages principaux sont musiciens, compositeurs et même chefs d’orchestre. À travers cette table ronde, nous explorerons la collaboration entre compositeurs, cinéastes et superviseurs musicaux : à quel moment l’écriture de la musique intervient-elle dans la production d’un film ? Comment se déroule la collaboration entre plusieurs compositeurs sur un même projet ? Est-il important que les cinéastes aient une idée précise de la musique ? Quelle est la marge créative des compositeurs dans un film ? Quelle place occupe le superviseur musical ?
Les Ateliers de la SRF (Société des Réalisatrices et Réalisateurs de Films) ont été imaginés pour favoriser les rencontres entre le public et les cinéastes aspirants ou émergents. Ces temps d’échanges, organisés à l’occasion de festivals ou dans des structures de cinéma, sont gratuits et ouverts à tous. Ce sont des moments de transmission privilégiés sur des problématiques concrètes de la création, de véritables boîtes à outils pour les cinéastes de demain.
En savoir plus sur nos invités
Valentin Hadjadj est un compositeur français dont le travail s’articule autour d’une musique hybride, combinant instruments et traitements acoustiques et électroniques, toujours axée sur la recherche d’une émotion complexe, entre intimité pudique et une certaine profondeur lyrique. Il est surtout connu pour ses collaborations avec Lukas Dhont (Girl, Close), Thomas Vinterberg (Families Like Ours) et Noé Debré (Le Dernier des Juifs). Son travail comprend une quinzaine de longs métrages tels que Paradise de Jérémy Comte, Rialto de Peter Mackie Burns, Boundary Waters de Tessa Blake, Un Monde Plus Grand de Fabienne Berthaud, Sous les Étoiles de Paris, Au Cœur du Bois, et Les Vieux, tous trois réalisés par Claus Drexel, ainsi que des projets de danse, des ciné-concerts, des documentaires et des séries télévisées. Les projets auxquels il collabore sont régulièrement sélectionnés au Festival de Cannes, à la Mostra de Venise, au TIFF, au BFI de Londres, aux César, aux Oscars et aux Golden Globes.
©Olivier Vigerie
Stéphane Ly-Cuong a étudié le cinéma à Paris (Paris VIII, Atelier Scénario de la Femis) et à New York (Brooklyn College). Stéphane aime explorer les histoires de la diaspora vietnamienne comme dans son premier long-métrage Dans la cuisine des Nguyen et Saigon Song, son prochain projet. Il est également co-scénariste d’Hiver à Sokcho de Koya Kamura. En tant que comédien, on a pu le voir dans Emilia Perez de Jacques Audiard, ou dans la série Hippocrate de Thomas Lilti.
© Benoit Billard
Musicienne de formation, après avoir obtenu un premier prix de chant classique à Schola Cantorum, Varda Kakon se consacre à la production de disques. Après avoir fondé sa société de productions indépendante, elle a dirigé le service artistique de Polydor pour Universal pendant 5 ans ainsi que celui de BMG France et a révélé et travaillé avec de nombreux artistes Français et internationaux. Elle a été également membre du jury de la première saison de « A la recherche de la nouvelle star » aux côtés de Lionel Florence, Dove Attia et André Manoukian. Depuis plus de 20 ans elle se consacre à la supervision musicale et à la production de score original pour le cinéma, la télévision et les plateformes. Elle a été présidente du syndicat des superviseurs musicaux français. Elle a supervisé la musique de plus de 200 films et séries, notamment celles des séries : Dix pour cent, Le baron noir, La fièvre, Cat’s eyes… ou des films comme La famille Bélier, Bac nord, Monsieur Aznavour, Django, Les illusions perdues…
© Quentin Houdas
Diplômé du Conservatoire de Paris et lauréat du Grand Prix International Reine Elisabeth de composition, Michel Petrossian est actif dans les domaines de la musique de concert et de la musique de film. Il a été conseiller musical et compositeur de En fanfare d’Emmanuel Courcol (sélectionné à Cannes, 7 nominations aux Césars) et travaille régulièrement avec Robert Guédiguian (Gloria Mundi, Et la fête continue !, La Pie voleuse). Trois CD de ses bandes originales sont publiés par le label Plaza Mayor Company. Ses goûts musicaux sont très larges, allant du répertoire classique à la musique extra-européenne ou le rock progressif. Son savoir-faire lui permet d’utiliser tous les langages et styles musicaux nécessaires à un film, tout en préservant une signature personnelle.
Informations
– Atelier de la SRF, jeudi 3 avril 2025 de 15h30 à 17h30
– Mairie du 5e arrondissement : 21, place du Panthéon, 75005 Paris, 2e étage, suivre le fléchage
– Atelier gratuit, dans la limite des places disponibles
– Réservation obligatoire : coordinationformatcourt@gmail.com